Experiencias docentes 2017: Artes Plásticas

El II Encuentro entre el profesorado tiene como objetivo principal la difusión de experiencias docentes como forma de dar a conocer recursos, planteamientos y metodologías, así como valorar el compromiso y la dedicación de los profesores, como el de nuestra compañera Emi Fernández (profesora de Artes Plásticas en el IES Tomás y Valiente - Fuenmayor).
Emi Fernández nos hablará sobre "Lo  cotidiano como elemento para desarrollar la creatividad en el aula", el 23 de mayo de 18:00 a 18:30.
Más información en educarioja

Encuentro Imagen Didáctica - Realidad Virtual. 26 y 27 de mayo. UAM

La Facultad de Formación de Profesorado y Educación de la Universidad Autónoma de Madrid y Pluma y Arroba convocan el “Encuentro Imagen Didáctica- Realidad Virtual” a celebrar los días 26 y 27 de mayo de 2017.

Ante los cambios y mejoras constantes de la tecnología digital de la imagen, vemos necesario el organizar un encuentro que denominamos “Encuentro Imagen Didáctica - Realidad Virtual”. Invitamos con ello a todos los docentes, expertos, interesados, empresas en general a participar en el evento para conocer, debatir, reflexionar y adaptar las metodologías basadas en la imagen que mejoren la enseñanza y el aprendizaje.
“La imagen, en sus distintos formatos, es la estrella del aula” que nos ayudará a enseñar mejor aplicando las metodologías más adecuadas. La creación de contenidos, los recursos y herramientas, la colaboración, la investigación se dan cita para hacer un repaso de todos los formatos de imagen que se pueden utilizar en las aulas y mostrar las mejoras que aportan.
Las sesiones se desarrollarán durante el día 26 de mayo en la Sala Polivalente de la Plaza Mayor de la Universidad Autónoma de Madrid y el día 27 en el Salón de Actos de la  Facultad de Formación de Profesorado y Educación.
- Programa
- Inscripciones
- Participa

Durante la jornada del día 27 se celebrará, además, el “Encuentro Nacional de Docentes de Dibujo”

Programa:

1.- Presentación de 09+ Federación Estatal del Profesorado de Dibujo.
2.- Estrategias colaborativas para visibilizar al Profesorado de Lenguajes visuales en la Educación Secundaria.
3.-Situación del área de Dibujo en diferentes comunidades.
4.- Debate, estrategias de futuro y reflexiones finales.

Os animamos a participar en todas las actividades propuestas del “Encuentro Imagen Didáctica- Realidad Virtual" así como en el Encuentro Nacional de Docentes de Dibujo

Más información e inscripciones en la web: www.imagendidactica.com

Lugar de celebración:
Facultad de Formación de Profesorado y Educación de la Universidad Autónoma de Madrid.
Universidad Autónoma de Madrid, c/ Francisco Tomás y Valiente, 3, 28049 Madrid

Curso de la APDR: TÉCNICAS GRAFICO-PLÁSTICAS. Procedimientos tradicionales, nuevos materiales y máquinas de dibujo en la expresividad táctil y visual

De nuevo, desde la Asociación de Profesores de Dibujo de La Rioja organizamos un curso para profesores de Dibujo y otros docentes interesados, de manera que nos volvamos a encontrar en un lugar de aprendizaje, innovación y reflexión.
Por favor, todos los interesados debéis rellenar la Solicitud de Inscripción y reenviarla antes de las 14 horas del 22 de noviembre. Puedes descargarte AQUI el formulario de inscripción para remitir con los datos completos a asociaciondibujorioja@gmail.com.

NÚMERO DE PLAZAS: 15.

DESTINATARIOS: Docentes en activo de la Comunidad de La Rioja.

DURACIÓN: 10 horas. (8 presenciales + 2 no presenciales)

FECHAS: Del 24de Noviembre al 1 de Diciembre

LUGAR DE CELEBRACIÓN: IES Hermanos D’Elhuyar, Logroño

DIRECTORA: Carmen Urquía Almazán

PONENTES:

• Tamara Casanova Velasco
• Sofía Rubio Sáenz

LUGAR DE PRESENTACIÓN DE LAS SOLICITUDES: antes del 22 de noviembre en el correo electrónico de la APDR: asociacondibujorioja@gmail.com

CRITERIOS DE SELECCIÓN: Riguroso orden de inscripción

CRITERIOS DE CERTIFICACIÓN: Para tener derecho a certificación, de acuerdo con la Orden 9/08 (BOR de 6 de mayo de 2008), la evaluación de los participantes se hará teniendo en cuenta su asistencia continua y activa, así como la adecuada realización de los trabajos que se propongan. Las faltas de asistencia, independientemente de la causa, no podrán superar el 15% de la duración total del curso

OBJETIVOS:

• Ampliar el espectro de recursos expresivos e intercambiar experiencias previas y nuevos desarrollos.
• Generar un catálogo colectivo, con premisas didácticas, sobre las diferentes técnicas plásticas.
• Definir un espectro de procedimientos accesibles y fáciles de trasladar a espacios sin recursos.
• Desarrollar y disfrutar la experimentación libre y desfuncionalizada.
• Reflexionar sobre la experimentación técnica, su pedagogía y sus recursos específicos.

CONTENIDOS:

• Materiales de dibujo y pintura, soportes y recursos específicos.
• Concepto de técnica y desarrollos mixtos. Mezclas, cosidos y pegados, reservas, positivo-negativo, etc.
• Técnicas analógicas vs. técnicas digitales. Recursos propios y compartidos.
• La expresividad de la plástica como potencia comunicativa y canalizador y de la subjetividad.
• La técnica como soporte ideológico en el arte. Materiales, procedimientos y máquinas de dibujar y pintar.

TEMPORALIZACIÓN DE LAS SESIONES

Nuevo curso de la APDR: "TÉCNICAS GRAFICO-PLÁSTICAS”: Procedimientos tradicionales, nuevos materiales y máquinas de dibujo en la expresividad táctil y visual

Desde la Asociación de Profesores de Dibujo de La Rioja organizamos un nuevo curso para profesores de Dibujo y otros docentes interesados, de manera que nos volvamos a encontrar en un lugar de aprendizaje, innovación y reflexión.
Por favor, todos los interesados debéis rellenar la Solicitud de Inscripción y reenviarla antes de las 14 horas del 27 de junio. Puedes descargarte AQUI el formulario de inscripción para remitir con los datos completos a asociaciondibujorioja@gmail.com

TÍTULO: 

“TÉCNICAS GRAFICO-PLÁSTICAS”. 

Procedimientos tradicionales, nuevos materiales y máquinas de dibujo en la expresividad táctil y visual.

OBJETIVOS:

- Ampliar el espectro de recursos expresivos e intercambiar experiencias previas y nuevos desarrollos.

- Generar un catálogo colectivo, con premisas didácticas, sobre las diferentes técnicas plásticas.

- Definir un espectro de procedimientos accesibles y fáciles de trasladar a espacios sin recursos.

- Desarrollar y disfrutar la experimentación libre y desfuncionalizada.

- Reflexionar sobre la experimentación técnica, su pedagogía y sus recursos específicos.

CONTENIDOS:

- Materiales de dibujo y pintura, soportes y recursos específicos.

- Concepto de técnica y desarrollos mixtos. Mezclas, cosidos y pegados, reservas, positivo-negativo, etc.

- Técnicas analógicas vs. técnicas digitales. Recursos propios y compartidos.

- La expresividad de la plástica como potencia comunicativa y canalizador y de la subjetividad.

- La técnica como soporte ideológico en el arte. Materiales, procedimientos y máquinas de dibujar y pintar.

NÚMERO DE PLAZAS: 

15.

DESTINATARIOS: 

Docentes interesados en la temática del curso.

DURACIÓN: 

10 horas.

FECHAS:

Lunes 27 de Junio y miércoles 29 de junio.

DISTRIBUCIÓN DE LAS SESIONES:

Horario de las sesiones presenciales: de 17:00 a 21:00 horas.

PONENTES: 

• Tamara Casanova Velasco.
• Sofía Rubio Sáenz.

DIRECTORA: 

Carmen Urquía Almazán (Presidenta de la APDR).

LUGAR DE CELEBRACIÓN:

Asociación artística Yeamman. C/ Boterías, nº 1.

LUGAR DE PRESENTACIÓN DE LAS SOLICITUDES:

Correo electrónico de la APDR: asociacondibujorioja@gmail.com

El curso se publicitará a través del blog de la APDR y de correo electrónico a los centros docentes.

CRITERIOS DE SELECCIÓN:

Riguroso orden de inscripción.

CRITERIOS DE CERTIFICACIÓN:

Para tener derecho a certificación, de acuerdo con la Orden 9/08 (BOR de 6 de mayo de 2008), la evaluación de los participantes se hará teniendo en cuenta su asistencia continua y activa, así como la adecuada realización de los trabajos que se propongan. Las faltas de asistencia, independientemente de la causa, no podrán superar el 15% de la duración total del curso.

PRECIO

Gratis para los ASOCIADOS de la APDR y 10 euros para NO ASOCIADOS

Lucía Álvarez: "Conectad@s. Uso educativo de las Redes Sociales"

Os adjuntamos la ultima presentación de nuestra compañera asturiana Lucía Álvarez, una fuera de serie en el uso de las nuevas tecnologías.

Conectad@s. Uso educativo de las Redes Sociales from Lucía Alvarez

Podéis ver su trabajo en http://www.luciaalvarez.com/

Curso de Estampación textil: la crónica

El curso "ESTAMPACIÓN TEXTIL", se ha desarrollado los días 5 y 8 de octubre y se enmarca en el empeño de la APDR de organizar, cada curso escolar, diferentes actividades que sirvan de marco a las inquietudes del colectivo al que representa.
Como otros años, la APDR-Asociación de Profesores de Dibujo ofrece actividades de formación a los docentes de la especialidad de DIBUJO, de manera que encontremos un lugar de aprendizaje, innovación y reflexión.
Así, los destinatarios del curso eran 17 profesores de la especialidad de Dibujo de La Rioja durante 10 horas presenciales.
El ponente que impartió el curso fue nuestro compañero Alejandro Loche y el lugar de celebración fue la la ESDIR, Escuela Superior de Diseño de La Rioja, en las aulas de Técnicas Gráficas, que gentilmente ofreció la directora de la ESDIR a través de la APDR. La directora del curso, y presidenta de la Asociación fué Carmen Urquía Almazán, y estuvo coordinado por Montserrat Ansótegui Rodríguez, tesorera de la APDR.

Alejandro Loche, profesor de Técnicas Gráficas en la ESDIR, Escuela Superior de Diseño de La Rioja

El curso tiene por objeto aproximar a los profesores de la especialidad de Dibujo a una técnica artística seriable, la estampación, y en concreto la estampación textil.
Las técnicas de estampación tienen su origen en China, a raíz de la invención del papel hacia el año 105. El grabado en relieve prosperó en Europa en el siglo XV, cuando llegaron a este continente las técnicas de la fabricación de papel procedentes de Oriente. Desde entonces el grabado en relieve se ha visto incrementado y se continúa practicando como una de las bellas artes.
Grabado hace alusión a la acción de escribir y dibujar (del griego graphein), o a cavar, ahondar, abrir (del latín cavare). Nos estamos refiriendo a dibujar con surcos, a realizar una imagen en la superficie de un material susceptible de ser alterado por algún procedimiento, hasta que se constituye la matriz apta para su posterior reproducción múltiple. Por tanto, el grabado sería todo aquel material incidido o tallado que se pueda entintar y que admita trasladar la imagen creada al soporte, mediante su impresión o estampación, un determinado número de veces. La imagen obtenida del paso de la matriz al papel, a través de la tinta, se llama estampa.
La estampación en la escuela cumple una función muy importante: crear una imagen que no es inmediata. La sorpresa de la impresión es un factor creativo que bien aprovechado, conduce a logros insospechados.

Contenidos

Los contenidos y temas tratados en las diversas sesiones fueron:

1. Introducción general a las Técnicas de Estampación: tintas, soportes, emulsiones, pantallas... 

• Definición de un taller de Estampación básico
• Presentación de experiencias artísticas y didácticas
• Presentación de las 2 técnicas de trabajo: método directo e indirecto

2. Método manual directo a un color

• Preparación de la pantalla
• Paso del dibujo
• Presentado
• Corrección de errores
• Topes y entintado

3. Método indirecto con emulsión fotosensible a varios colores

• Preparación de fotolitos
• Preparación de la pantalla (Emulsionado, secado e insolado)
• Revelado
• Secado
• Corrección de errores
• Marcas de registro
• Precintado y estampación

4. Método indirecto: estampación

Desarrollo del curso

A lo largo de dos días y con la intención de dar cabida a los objetivos y contenidos expuestos, el curso se estructuró en torno a 4 sesiones de carácter presencial, en formatos de 2 horas y media, que consecutivamente fuesen introduciendo a los asistentes en el apasionante mundo de la estampación, y, en concreto, de la estampación textil.

1ª sesión

Bienvenida al curso a cargo del Vicepresidente de la APDR, Julio Hontana Moreno, y presentación del ponente.

Belén Magariños, vocal de la APDR, Julio Hontana, vicepresidente de la APDR, y el ponente del curso, A. Loche.

Clase magistral a cargo de Alejandro Loche Rosal, grabador y profesor de Técnicas Gráficas de la ESDIR-Escuela Superior de Diseño de La Rioja, que introducirá a los alumnos en las Técnicas de Estampación, y en concreto de Estampación Textil. Haciendo un repaso de tintas, tintas textiles, soportes, soportes textiles, emulsiones, insolación, pantallas, tensado... Así como la definición de un taller de Estampación básico. Se muestran numerosos ejemplos y aplicaciones. Y también se introducen las dos técnicas de trabajo: método directo e indirecto.

Clase magistral del prof. Loche con sus atentos alumn@s.

2ª sesión

Los asistentes realizaran el primer ejercicio mediante el método directo. Partiendo de una imagen sencilla, se preparan las pantallas, se opacan y se colocan en su soporte de ajuste. Finalmente se entinta y estampa a un color, sobre diferentes soportes en papel o textiles. Limpieza de pantallas y taller.

Primera estampación de la secretaria de la APDR, Tamara Casanova.

3ª sesión

Los asistentes realizaran el segundo ejercicio mediante el método indirecto. Se parte de una imagen dividida en dos fotolitos, para imprimir a dos colores. Se emulsionan las pantallas, se dejan secar, se insolan con los fotolitos en el cuarto oscuro, se revelan, se opacan y se colocan en su soporte de ajuste.

Emulsionado de las pantallas.

Limpieza de las pantallas, con Emi Fernández.

4ª sesión

Se sitúan las cruces de registro para ajustar las dos pantallas y los dos colores. Finalmente se entinta cada color, acelerando el secado entre ambos, sobre diferentes soportes en papel o textiles. Limpieza de pantallas y taller. Conclusiones, evaluación y despedida.

Nuria Unzurrunzaga y Montserrat Ansotegui preparando las pantallas en los pulpos.

Uno de los resultados finales con el lema "Make art, not war", de Frank Shepard Fairey, también conocido como el celebérrimo OBEY.

Convocatoria de curso de ESTAMPACIÓN TEXTIL

Comenzamos el curso ofreciendo desde la APDR-Asociación de Profesores de Dibujo una actividad de formación a los docentes de la especialidad de DIBUJO, de manera que encontremos un lugar de aprendizaje, innovación y reflexión.

Por favor, todos los interesados debéis rellenar la Solicitud de Inscripción (al final del post tenéis el enlace) y reenviarla. El criterio de selección para las 15 plazas ofertadas en este curso homologado será el riguroso orden de inscripción).

Este año el curso propuesto es:

CONVOCATORIA CURSO ESTAMPACIÓN
Título: ESTAMPACIÓN TEXTIL

 Fotografía del Banco de imágenes del MECD

Objetivos

El curso tiene por objeto aproximar a los profesores de la especialidad de Dibujo a una técnica artística seriable, la estampación, y en concreto la estampación textil.
Las técnicas de estampación tienen su origen en China, a raíz de la invención del papel hacia el año 105. El grabado en relieve prosperó en Europa en el siglo XV, cuando llegaron a este continente las técnicas de la fabricación de papel procedentes de Oriente. Desde entonces el grabado en relieve se ha visto incrementado y se continúa practicando como una de las bellas artes.

Grabado hace alusión a la acción de escribir y dibujar (del griego graphein), o a cavar, ahondar, abrir (del latín cavare). Nos estamos refiriendo a dibujar con surcos, a realizar una imagen en la superficie de un material susceptible de ser alterado por algún procedimiento, hasta que se constituye la matriz apta para su posterior reproducción múltiple. Por tanto, el grabado sería todo aquel material incidido o tallado que se pueda entintar y que admita trasladar la imagen creada al soporte, mediante su impresión o estampación, un determinado número de veces. La imagen obtenida del paso de la matriz al papel, a través de la tinta, se llama estampa.

La estampación en la escuela cumple una función muy importante: crear una imagen que no es inmediata. La sorpresa de la impresión es un factor creativo que bien aprovechado, conduce a logros insospechados.

• Introducir las técnicas de estampación y su aplicación en el aula
• Organizar con éxito un taller de estampación básico. Conocer con detalle las especificaciones técnicas de útiles, herramientas, materiales, tinta y soportes textiles, emulsiones, insolación, pantallas..., manteniéndolos en perfectas condiciones de uso.
• Diferenciar los dos procesos de estampación: método directo e indirecto
• Apreciar las posibilidades expresivas que ofrece la investigación con diversas técnicas de estampado, valorando el esfuerzo de superación que supone el proceso creativo.
• Planificar las fases de la realización de una obra
• Conocer y reconocer las diferentes técnicas que se pueden realizar en el taller
• Desarrollar la creatividad y expresarla utilizando los códigos, terminología y procedimientos del lenguaje gráfico.
• Resolver los problemas artísticos y tecnológicos que se planteen durante el proceso de realización y estampación.
• Utilizar las medidas preventivas necesarias para que los procesos de realización utilizados no incidan negativamente en el medio ambiente y colaborar con el reciclado de materiales.
• Aplicar las técnicas de estampación en función de cada actividad.

Contenidos y temas que se tratarán en las diversas sesiones

Jornada 1: 5 de octubre de 2015 de 16,00h a 21,15h (2 sesiones) 1. Introducción general a las Técnicas de Estampación: tintas, soportes, emulsiones, pantallas... Definición de un taller de Estampación básico.

• Presentación de experiencias artísticas y didácticas 
• Presentación de las dos técnicas de trabajo: método directo e indirecto

2.       Método manual directo a un color

• Preparación de la pantalla
• Paso del dibujo
• Presentado
• Corrección de errores
• Topes y entintado

2ª Jornada: 8 de octubre de 2015 de 16,00h a 21,15h (2 sesiones)

3. Método indirecto con emulsión fotosensible a varios colores

• Preparación de fotolitos
• Preparación de la pantalla (Emulsionado, secado e insolado)
• Revelado
• Secado
• Corrección de errores
• Marcas de registro
• Precintado y estampación

4. Método indirecto: estampación
Evaluación del curso
Conclusiones y despedida

Destinatarios del curso

Profesores de Dibujo de La Rioja

Número de plazas que se ofertan

15 plazas

Duración total en horas, presenciales

10 horas presenciales

Fechas de las sesiones

5 y 8 de octubre

Ponente que impartirá el curso

Alejandro Loche. Profesor de Técnicas gráficas de la ESDIR

Lugar de celebración

ESDIR, Escuela Superior de Diseño de La Rioja. Aula Técnicas gráficas

Horario de las sesiones

• 5 de octubre de 16:00 a 18:30 y 18:45 a 21:15
• 8 de octubre de 16:00 a 18:30 y 18:45 a 21:15

Precio del curso

• 0 € para asociados (La cuota para asociarse es de 10 €)
• 10 € para no asociados, en concepto de materiales (La Caixa-2100-5590-92-2100163230)

Directora del curso

Carmen Urquía Almazán, Presidenta de la APDR

Coordinadora del curso

Montserrat Ansótegui Rodríguez, Tesorera de la APDR

Lugar de presentación de las solicitudes

Las solicitudes de inscripción se realizarán a través del correo electrónico de la APDR (asociaciondibujorioja@gmail.com)

Plazo de presentación de las solicitudes

Hasta el 2 de octubre de 2015

Criterios de selección de los asistentes

Riguroso orden de inscripción

Condiciones de certificación

Asistencia obligatoria. Para tener derecho a certificación, de acuerdo con la Orden 9/08 BOR de 6 de mayo de 2008, la evaluación de los participantes se hará teniendo en cuenta su asistencia continua y activa, así como la adecuada realización de los trabajos que se propongan. Las faltas de asistencia, independientemente de la causa, no podrán superar el 15% de la duración total del curso

Homologación

Curso homologado por la Consejería de Educación

Puedes descargarte AQUI el formulario de inscripción para remitir a asociaciondibujorioja@gmail.com

Curso de Rakú: la crónica

El curso "RAKÚ. Arte y técnica en una taza de té", se ha desarrollado durante los días 11 y 15 de mayo y se enmarca en el empeño de la APDR de organizar, al menos, un curso anual que sirva de marco a las inquietudes del colectivo al que representa.
Como otros años, la APDR-Asociación de Profesores de Dibujo ha ofrecido una actividad de formación a los docentes de la especialidad de DIBUJO, de manera que encontráramos un lugar de aprendizaje, innovación y reflexión. Así, los destinatarios del curso eran 15 profesores de la especialidad de Dibujo de La Rioja durante 10 horas presenciales.
El ponente que impartió el curso fue nuestro compañero Julio Hontana Moreno y el lugar de celebración fue la ESDIR, Escuela Superior de Diseño de La Rioja, en las aulas de Diseño Gráfico, Cerámica y Volumen, que gentilmente ofreció la directora de la ESDIR a través de la directora del curso y presidenta de la Asociación, Carmen Urquía Almazán, El curso estuvo coordinado por Montserrat Ansótegui Rodríguez, tesorera de la APDR

El curso tenía por objeto aproximar a los profesores de la especialidad de Dibujo a una técnica cerámica que comparte con la asignatura que impartimos una profunda relación, aunque puede parecer en principio que los materiales asociados al campo de la cerámica estén muy alejados de la disciplina del dibujo. Conviene recordar que algunos de los materiales cerámicos forman parte de la conformación de útiles de dibujo, y que la génesis de nuestra asignatura –dibujo- está ligada indisolublemente a la decoración en superficie de las distintas tipologías cerámicas a lo largo de la historia. Relacionar, por tanto, el dibujo con la centenaria técnica de cocción y creación oriental del Rakú, cuya manufactura básica es una humilde taza de té, no es tan arriesgado, y sí quizás conveniente. El Rakú es una técnica humilde y sobria de conformación cerámica cuyo atractivo último se centra en la transmisión por parte del creador de una “verdad” más allá de amaneramientos adquiridos, junto a una idea de lo bello alejada de superficialidades ornamentales tan gratuitas como inútiles. En sí misma la taza se concibe como parte de un proceso liberador cuya huella última quedará manifestada en la piel cerámica del objeto a través de las imperfecciones y el modelado que su creador haya considerado. Cada taza es única. El dibujo, a partir del siglo XII se usaba como traductor de las ideas del artista, cuando no se erigía en la idea misma. Pero actualmente el dibujo se ha desembarazado de ese pernicioso virtuosismo para ahondar en aspectos mucho más sutiles y emocionales, incluso ligados al azar y la inseguridad en el manejo de las técnicas y su representación. La técnica, sin dejar de ser un pilar de la creación artística, ha dejado paso a otras posibilidades. Carece de sentido supeditar la expresión a la técnica, quizás por ello el siglo XX y lo que llevamos del XXI han sido tan prolíficos para la exploración plástica, tan fecundos, donde los artistas hibridaron técnicas y disciplinas hasta hacerlas irreconocibles y donde asociaciones de materiales y conceptos encontraron la manera de brotar. 

Los contenidos y temas tratados en las diversas sesiones fueron:
- Introducción general a las técnicas cerámicas.

• Pastas cerámicas 
• Técnicas de trabajo con arcilla: bola, churros, placas, torneta, modelado, moldes, torno... 
• Técnicas de esmaltado: pinceleta, inmersión, pulverización 
• Técnicas decorativas: óxidos colorantes, esmaltes 
• Técnicas para cocer las piezas: horno de cerámica, horno de gas 

- El Rakú: piezas, pastas, esmaltes, cocciones, reducciones post-cocción

A lo largo de dos días y con la intención de dar cabida a los objetivos y contenidos expuestos, el curso se estructuró en torno a 4 sesiones de carácter presencial, en formatos de 2 horas y media, que consecutivamente fuesen introduciendo a los asistentes en el apasionante mundo del Rakú:

Lunes 11

1ª sesión: Bienvenida al curso a cargo de la Presidenta de la APDR, Carmen Urquía Almazán, y presentación del ponente. Clase magistral a cargo de Julio Hontana, ceramista y profesor de dibujo de La Rioja, que introducirá a los alumnos en la filosofía del Rakú y les instruirá sobre los métodos manuales para conformar en barro varias tazas de té, aludiendo a las distintas escuelas conceptuales que pueden elegirse para ese fin. Espacio: Aula de Diseño Gráfico de la ESDIR Metodología: Expositiva y participativa Materiales: Ordenador, proyector y pantalla de proyección

2ª sesión: de 18:45 a 21:15 Los asistentes realizaran un máximo de tres piezas cada uno para que dispongan de varias opciones a la hora de aplicar los esmaltes y los efectos de la cocción de Rakú. Espacio: Aula de Cerámica de la ESDIR Metodología: Expositiva, participativa y creativa Materiales: Barro refractario de grano fino, útiles y herramientas de modelado... Previo secado y endurecimiento, las piezas se bizcocharán en horno eléctrico para esmaltarlas sin complicaciones en la segunda jornada. Este paso se hace sin presencia de los asistentes al curso por considerarlo una etapa técnica que se realiza sin complejidad alguna, en horno eléctrico, a una temperatura de 950º durante diez horas.

Viernes 15

3ª sesión: Esmaltado y cocción de las tazas en el horno de gas propano. Espacio: Aula de Volumen de la ESDIR Metodología: Expositiva, participativa y creativa. Materiales: Óxidos, carbonatos, etc. para la fabricación de esmaltes, morteros, pinceles, pinceletas...

4ª sesión: de 18:45 a 21:15 Fin de la cocción de las tazas. Conclusiones, evaluación y despedida. Espacio: Aula de Volumen de la ESDIR Metodología: Participativa, creativa y reflexiva Materiales: Horno de gas propano, Encuestas de evaluación/reflexión

ATENCIÓN Cambio de horario del curso de Rakú

Debido a la ocupación del aula de Cerámica de la ESDIR, los 2 días (11 y 15 de mayo) el curso se realizará por la tarde. Esperamos que no tengáis ningún problema y podáis asistir. Os esperamos.

Mayo: días 11 y 15 (de 16,00h a 21,15h) - Aula de cerámica de la ESDIR, Escuela Superior de Diseño de La Rioja

Convocatoria de Curso de Rakú

Como en años anteriores, la APDR-Asociación de Profesores de Dibujo desea ofrecer una actividad de formación a los docentes de la especialidad de DIBUJO, de manera que encontremos un lugar de aprendizaje, innovación y reflexión.

Por favor, todos los interesados debéis rellenar la Solicitud de Inscripción adjunta y reenviarla.

(El criterio de selección para las 15 plazas ofertadas en este curso homologado será el riguroso orden de inscripción).

Este año el curso propuesto es:

CONVOCATORIA CURSO CERÁMICA: RAKÚ

Título: RAKÚ. Arte y Técnica en una taza de té

Objetivos: El curso tiene por objeto aproximar a los profesores dibujo una técnica cerámica que comparte con la asignatura que impartimos una profunda relación, aunque puede parecer en principio que los materiales asociados al campo de la cerámica estén muy alejados de la disciplina del dibujo. Conviene recordar que algunos de los materiales cerámicos forman parte de la conformación de útiles de dibujo, y que la génesis de nuestra asignatura –dibujo- está ligada indisolublemente a la decoración en superficie de las distintas tipologías cerámicas a lo largo de la historia.

Relacionar, por tanto, el dibujo con la centenaria técnica de cocción y creación oriental del Rakú, cuya manufactura básica es una humilde taza de té, no es tan arriesgado, y sí quizás conveniente. El Rakú es una técnica humilde y sobria de conformación cerámica cuyo atractivo último se centra en la transmisión por parte del creador de una “verdad” más allá de amaneramientos adquiridos, junto a una idea de lo bello alejada de superficialidades ornamentales tan gratuitas como inútiles. En sí misma la taza se concibe como parte de un proceso liberador cuya huella última quedará manifestada en la piel cerámica del objeto a través de las imperfecciones y el modelado que su creador haya considerado. Cada taza es única. El dibujo, a partir del siglo XII se usaba como traductor de las ideas del artista, cuando no se erigía en la idea misma. Pero actualmente el dibujo se ha desembarazado de ese pernicioso virtuosismo para ahondar en aspectos mucho más sutiles y emocionales, incluso ligados al azar y la inseguridad en el manejo de las técnicas y su representación. La técnica, sin dejar de ser un pilar de la creación artística, ha dejado paso a otras posibilidades. Carece de sentido supeditar la expresión a la técnica, quizás por ello el siglo XX y lo que llevamos del XXI han sido tan prolíficos para la exploración plástica, tan fecundos, donde los artistas hibridaron técnicas y disciplinas hasta hacerlas irreconocibles y donde asociaciones de materiales y conceptos encontraron la manera de brotar.

Contenidos y temas que se tratarán en las diversas sesiones:

1ª Jornada: 11 de mayo de 2015 de 16,00h a 21,15h

• (2 horas): Clase magistral a cargo de Fernando Garcés, Director de la Escuela de Arte de Talavera de la Reina, ceramista y profesor de alfarería en dicha escuela, que introducirá a los alumnos en la filosofía del Rakú y les instruirá sobre los métodos manuales para conformar en barro varias tazas de té, aludiendo a las distintas escuelas conceptuales que pueden elegirse para ese fin.
• (3 horas): Los asistentes realizaran un máximo de tres piezas cada uno para que dispongan de varias opciones a la hora de aplicar los esmaltes y los efectos de la cocción de Rakú.
• Previo secado y endurecimiento, las piezas se bizcocharán en horno eléctrico para esmaltarlas sin complicaciones en la segunda jornada. Este paso se hace sin presencia de los asistentes al curso por considerarlo una etapa técnica que se realiza sin complejidad alguna, en horno eléctrico, a una temperatura de 950º durante diez horas.

2ª Jornada: 15 de mayo de 2015 de 16,00h a 21,15h (ATENCIÓN CAMBIO DE HORARIO! ya no es de 9,00h a 14,15h)

• Esmaltado y cocción de las tazas.
• Horno de gas propano.
• Conclusiones y despedida.

Destinatarios del curso: Profesores de Dibujo de La Rioja

Número de plazas que se ofertan: 15 plazas

Duración total en horas, presenciales: 10 horas presenciales

Fechas de las sesiones: 11 y 15 de mayo

Ponente: Julio Hontana Moreno

Lugar de celebración: ESDIR, Escuela Superior de Diseño de La Rioja

Horario de las sesiones:               

• 11 de mayo de 16:00 a 18:30 y 18:45 a 21:15
• 15 de mayo de 9:00 a 11:30 y de 11:45 a 14:15

Precio del curso:              

• 0 € para asociados (La cuota para asociarse es de 10 €)
• 10 € para no asociados, en concepto de materiales (ingresar en La Caixa-2100-5590-92-2100163230)

Directora del curso: Carmen Urquía Almazán, Presidenta de la APDR

Coordinadora de la actividad: Montserrat Ansótegui Rodríguez, Tesorera de la APDR

Presentación de las solicitudes: Las solicitudes de inscripción se realizarán a través del correo electrónico de la APDR (asociaciondibujorioja@gmail.com)

Plazo de presentación de las solicitudes: Hasta el 8 de mayo de 2015

Criterios de selección de los asistentes: Riguroso orden de inscripción

Condiciones de certificación: Asistencia obligatoria. Para tener derecho a certificación, de acuerdo con la Orden 9/08 BOR de 6 de mayo de 2008, la evaluación de los participantes se hará teniendo en cuenta su asistencia continua y activa, así como la adecuada realización de los trabajos que se propongan. Las faltas de asistencia, independientemente de la causa, no podrán superar el 15% de la duración total del curso

Homologación: Curso homologado por la Consejería de Educación

Permiso asistencia: Es necesario solicitar permiso en el Centro a la Consejería de Educación para la sesión matutina del día 15.
Puedes descargarte AQUI el formulario de inscripción para remitir a asociaciondibujorioja@gmail.com

La Casa de las Musas

En estos tiempos oscuros para las artes y sus enseñanzas, un proyecto novedoso llamado la Casa de las Musas.

En la introducción del proyecto se explican los objetivos e intenciones de este Centro de Creación Artística:

Proyecto “Hablando con dibujos”

Queremos presentaros el proyecto “Hablando con dibujos”. El proyecto consistirá en dos talleres motivadores, creados y desarrollados por dos artistas cualificados e interesados en fomentar la creatividad a través de diversas técnicas artísticas como son el dibujo y el collage.
Los talleres serán dirigidos por:

• Miguel Gallardo, conocido ilustrador, padre de una joven con Trastorno de Espectro Autista y autor del libro y del documental “María y yo”. Nos acercará a un modelo de comunicación y expresión a través del dibujo y la viñeta.
• Hanoch Piven, caricaturista e impulsor de la plataforma “Aulas Creativas”. Con la elaboración de collage a partir de objetos comunes y materiales diversos nos abrirá nuevas posibilidades de expresión.

Fecha: 15-16 de noviembre
Lugar: Universidad de La Rioja. Edificio Quintiliano
Precio: 10 euros.
Creemos que es una buena ocasión para encontrar nuevas técnicas de comunicación y aprendizaje creativo para personas con diferentes capacidades.

Para inscribiros - tened en cuenta que las plaza son limitadas - debéis remitir cumplimentada la ficha de inscripción. Una vez admitidos, se os comunicará personalmente para que podáis hacer el ingreso de 10 €. La entrada al documental “María y yo” es libre y gratuita hasta completar aforo. Con posterioridad se celebrará un debate con el protagonista del mismo, Miguel Gallardo.

Para más información puedes dirigirte al e-mail arpa@autismorioja.com o al teléfono 941247 876.

Convocatoria: V Jornadas de Educación Artística en clave 2.0 (1-21 diciembre de 2013)

V Jornadas Internacionales Educación Artística 2.0 http://quintajornadaeducacionartistica.blogspot.com.es/ 1-21 de diciembre de 2013. ENCUENTRO NO PRESENCIAL Posible PARTICIPACIÓN COSTE CERO  DVD con ISBN  Certificación UAM  Organiza Grupo investigación UAM-PR:007 Comunicaciones exclusivamente en formato video 1-10'  Directora: Ángeles Saura Su vídeo-RESUMEN (1-10') debe contar una experiencia didáctica relacionada con la enseñanza artística (por su temática, ARTE, o por su formato, CREATIVO y BASADO EN EL USO DE LA IMAGEN PLÁSTICA Y/O AUDIOVISUAL, para explicar conceptos). Puede tener formato artístico, audiovisual, ser una entrevista o documental. En el video debe aparecer claramente el título, autor o autora DE LA EXPERIENCIA-además del autor/a del vídeo, si fuera otra persona-, lugar y fecha de realización de la experiencia-también del vídeo, que habrá sido realizado posteriormente. La experiencia puede haberse presentado en otros congresos pero nunca en formato audiovisual. Para poder participar, su material debe estar publicado en internet bajo la licencia que considere oportuna, respetando escrupulosamente los derechos de autor de otros, debe ser de acceso público, no haber sido nunca publicado por una editorial o en el contexto de otro congreso, ni tener ISBN. Inscripción, hasta el 1 de diciembre de 2013 en: http://quintajornadaeducacionartistica.blogspot.com.es/

Visitar E@: Educación artística 3.0 en: http://arteweb.ning.com/?xg_source=msg_mes_network

FOTOS III CONGRESO de Artes Plásticas de La Rioja

Os adjuntamos unas fotos del III Congreso de Artes Plásticas de La Rioja: Técnicas Plásticas y Creatividad en el Aula.
Todo un éxito, aunque echamos en falta a muchos compañer@s!

 Jornada de la tarde del 26/06 en el IES La Laboral. Work in progress...

 Jornada de la tarde del 26/06 en el IES La Laboral. Ponentes y asistentes

 Jornada de la tarde del 27/06 en el IES Sagasta. Taller de Julio Hontana.

 Jornada de la tarde del 27/06 en el IES Sagasta. Taller de Julio Hontana.

 Jornada de la tarde del 27/06 en el IES Sagasta. Taller de Julio Hontana: los niños trabajando.

 Jornada de la tarde del 27/06 en el IES Sagasta. Taller de Julio Hontana: los niños trabajando.

 Jornada de la tarde del 27/06 en el IES Sagasta. Taller de Julio Hontana: los niños trabajando.

Jornada de la tarde del 27/06 en el IES Sagasta. Taller de Julio Hontana: los niños trabajando.

El 27 también se inauguró en el Instituto Riojano de la Juventud, en el Espolón logroñés, la muestra "enREDadas", colectiva,  internacional e itinerante de las exposiciones enREDadas en la que, a través de la APDR, se ha ampliado la participación a alumnos y profesores de toda la comunidad educativa riojana, que exponen sus obras junto a las de los miembros del portal Educación Artística 3.0 para quienes fue, en principio, diseñada la muestra. El montaje de la exposición formó parte del Congreso, en la ponencia "Exposiciones enredadas: Del trabajo del aula a la exposición artística", coordinado por Tamara Casanova.
Crónica de la inauguración en La Rioja.com.

Curso: III Congreso de Artes Plásticas de La Rioja: Técnicas Plásticas y Creatividad en el Aula

Como otros años, la Asociación de Profesores de Dibujo desea ofrecer una actividad de formación a los  docentes de las especialidades artísticas, y a todos aquellos interesados, de manera que encuentren un lugar de aprendizaje, innovación y reflexión.

Este año el curso propuesto presenta especial interés porque tiene como telón de fondo la exposición colectiva,  internacional e itinerante exposiciones enREDadas en la que, a través de la APDR, La Rioja tendrá sede en Logroño. Una representatividad más interesante si cabe, al tener en cuenta que se ha ampliado la participación a alumnos y profesores de toda la comunidad educativa riojana, que expondrán sus obras junto a las de los miembros del portal Educación Artística 3.0 para quienes fue, en principio, diseñada la muestra.

Puede ampliarse la información acerca del proyecto expositivo en el documento adjunto. (Copia del que fue entregado en su día al Instituto Riojano de la Juventud, dónde tendrá lugar la exposición).

OBJETIVOS:

• Análisis de la creatividad como elemento de aprendizaje, búsqueda de soluciones diversas y expresión de la propia individualidad.
• Conocer distintos procedimientos y técnicas de creación de imágenes.
• Trabajar en torno a propuestas concretas que potencien y desarrollen la creatividad.
• Generar un espacio de intercambio y encuentro: docente-docente y docente-alumno.
• Posibilitar la exposición y el reconocimiento del trabajo artístico de alumnos y docentes.

CONTENIDOS:

• Arte-terapia: Creatividad y expresión en el desarrollo intelectual y personal.
• Técnicas de expresión gráfica. Propuestas de ejecución rápida. Catalogación y análisis.
• Materiales, procedimientos y metodologías de la expresión plástica.
• Gestión, catalogación y exposición de trabajos escolares, dentro y fuera del centro docente.

Nº de PLAZAS: 20 plazas

DESTINATARIOS: Docentes de materias relacionadas con las enseñanzas artísticas, y en general cualquier persona interesada en la temática del curso.

DURACIÓN: 10 h

FECHA: 26 y 27 de Junio de 2013

DISTRIBUCIÓN de las SESIONES:

26 de Junio	CONTENIDO	METODOLOGÍA	LUGAR
16:00 – 18:30 2 horas 30 min	Arte-terapia: Creatividad y expresión en el desarrollo intelectual y personal Ponente: Natalia Gibert Ruiz de la Torre	Expositiva / Práctica	IES La Laboral
Descanso
18:45 – 21:15 2 horas 30 min	Técnicas y procedimientos creativos: El componente subjetivo en la definición de arte. Ponente: Tamara Casanova Velasco	Expositiva	IES La Laboral

27 de Junio	CONTENIDO	METODOLOGÍA	LUGAR
15:00 – 16:00 1hora	Metodología y didáctica del taller colaborativo: Preparación de aula y del proceso creativo. Ponente: Julio Hontana Moreno	Expositiva	IES Sagasta
Descanso
16:15 – 19:15 3 horas	Taller de creación artística con alumnos. Ponente: Julio Hontana Moreno	Expositiva / Práctica	IES Sagasta
Descanso
19:30 -  20:30 1 hora	Exposiciones enredadas: Del trabajo del aula a la exposición artística. Ponente: Tamara Casanova Velasco	Expositiva/ Práctica	Instituto Riojano de la Juventud

PONENTES: Natalia Gibert Ruiz de la Torre, Tamara Casanova Velasco y Julio Hontana Moreno.

DIRECTORA: Montserrat Ansótegui Rodríguez.

LUGAR de CELEBRACIÓN: IES La Laboral, IES Sagasta, Instituto Riojano de la Juventud.

LUGAR de PRESENTACIÓN de las SOLICITUDES: Las solicitudes de inscripción se realizarán a través del correo electrónico de la APDR (mailto:asociaciondibujorioja@gmail.com).

PLAZO de PRESENTACIÓN de las SOLICITUDES: Hasta el miércoles 26 de junio de 2013 a las 16:00 h.

CRITERIO de SELECCIÓN de los ASISTENTES: Riguroso orden de inscripción.

CRITERIOS de CERTIFICACIÓN: Para tener derecho a certificación, de acuerdo con la Orden 9/08 (BOR de 6 de mayo de 2008), la evaluación de los participantes se hará teniendo en cuenta su asistencia continua y activa, así como la adecuada realización de los trabajos que se propongan. Las faltas de asistencia, independientemente de la causa, no podrán superar el 15% de la duración total del curso.